Stanley Kubrick'i etkilemenin zor olduğu bilinmekle birlikte, bir savaş filmi onu yıllarca etkilemeyi sürdürdü. Yakın bir arkadaşının ifadesine göre, ünlü yönetmen ölümünden kısa bir süre önce bile bu filmden coşkuyla bahsettiği aktarıldı. Stanley Kubrick, mutlak kontrol sahibi bir yönetmen olarak biliniyordu. Her kamera açısı, karedeki her hareket, en ufak anlatısal karar bile onun merceği altındaydı, sürekli düzeltilerek mükemmelliğe ulaştırılıyordu. Bu nedenle başkalarının eserlerini nadiren övüyordu. Tam da bu yüzden, on yıllarca sohbetlerinde sürekli aynı filmin yer alması daha da ilginçti. Uzun süredir asistanı olan Anthony Frewin'e göre Kubrick, günümüzde tüm zamanların en tavizsiz savaş filmlerinden biri olarak kabul edilen 'Cezayir Savaşı' adlı yapıttan gerçekten çok etkilendiğini belirtti. Frewin, Kubrick ile yıllarca yakın çalışmış ve yönetmeni hangi filmlerin gerçekten etkilediğini ilk elden görmüştü. 'Sight and Sound' dergisine verdiği bir röportajda, Kubrick'in ticari filmlere karşı sıkça şüpheci olduğunu hatırladığını kaydetti. Filmstarts dergisi de bu durumu aktardı. Frewin, 'Stanley, genellikle ana akım sinemadan hayal kırıklığına uğrardı' ifadelerini kullandı. Bunun yerine, film geleneklerini sorgulayan ve yeni anlatım yolları arayan uluslararası yönetmenlere daha çok ilgi duyduğunu belirtti. Tüm bu filmler arasında 'Cezayir Savaşı' özel bir yer tutuyordu. Gillo Pontecorvo'nun 1966 yapımı filmi ('Queimada', 1969), Cezayir'in Fransız sömürge yönetimine karşı bağımsızlık mücadelesini neredeyse belgesel bir doğrudanlıkla tasvir etmektedir. Siyah-beyaz çekilen, birçok amatör oyuncuyla ve bilerek çiğ bir kamera kullanımıyla film, olayları ikinci elden izlemek yerine tarihi olaylara tanık olma hissi vermektedir. İşte bu otantiklik Kubrick'i derinden etkiledi. Frewin, 'Stanley'nin, kendi tabiriyle, mümkün olduğu kadarıyla yıllarca 'Cezayir Savaşı' filminden büyülenmiş olduğunu' belirtti. Frewin'e göre Kubrick'in defalarca tekrarladığı şu ifade özellikle dikkat çekiciydi: 'Bana, bir filmin gerçekten ne başarabileceğini, 'Cezayir Savaşı'nı izlemeden tam olarak anlayamayacağını' aktardı. Bu, Kubrick'in kendisinin de sinema sanatının zirvesi olarak kabul edilen filmler yaratmış olduğu göz önüne alındığında olağanüstü bir değerlendirmeydi. Ancak görünüşe göre Pontecorvo'nun eserinde kendi sanatsal idealine çok yakın bir şeyi, yani öğüt vermeyen, duygusal manipülasyon yapmayan, aksine gözlemleyen ve yüzleştiren bir filmi fark ettiğini vurguladı. Klasik savaş filmlerinden farklı olarak 'Cezayir Savaşı'nda kahraman karakterler veya net bir ahlaki perspektif bulunmamaktadır. Şiddet ne yüceltilmiş ne de dramatize edilmiştir. Bunun yerine Pontecorvo, siyasi kararların, stratejik tırmanışların ve insani sonuçların karmaşık bir ağını gözler önüne sermektedir. İzleyiciler kendi duruşlarını belirlemeye zorlanır; bu yaklaşım, askeri gücün mekanizmalarını inceleyen 'Zafer Yolları' (1957) veya 'Full Metal Jacket' (1987) gibi Kubrick'in eserlerini anımsatmaktadır. Frewin için Kubrick'in bu filme ne kadar değer verdiği konusunda hiçbir şüphe yoktu. Uzun süreli çalışma arkadaşı, 'Ölümünden kısa bir süre önce bile bu filmden coşkuyla bahsettiğini' belirtti. Bu sürekli hayranlık olağandışıydı, çünkü Kubrick nadiren bir filmden bu kadar uzun süre etkilenirdi. Birçok film ilgisini çekse de çok azı onu gerçekten meşgul ederdi; Pontecorvo'nun filmi ise bunu başardı. Kubrick'in hayranlığının bir başka nedeni de filmin biçimsel tutarlılığıydı. Büyük yıldızlar veya muhteşem stüdyo setleri olmadan 'Cezayir Savaşı', yönetmenlik, ritim ve perspektif aracılığıyla bir yoğunluk yaratmaktadır. Gerilim, klasik aksiyondan değil, kaçınılmaz bir tırmanış hissinden kaynaklanır. İzlenim ve algının bu hassas kontrolü, Kubrick'in kendi çalışmalarının da özünü oluşturuyordu. Kubrick'in bu filmi neredeyse vazgeçilmez görmesi, salt eğlencenin ötesine geçen politik konulara ne kadar ilgi duyduğunu göstermektedir. 'Cezayir Savaşı' basit cevaplar sunan bir film değildir; gücü de tam olarak burada yatmaktadır. Savaşı bir gösteri olarak değil, her kararın yeni çatışmaları beraberinde getirdiği ahlaki bir labirent olarak tasvir etmektedir. Günümüzde Pontecorvo'nun eseri dünya genelindeki film okullarında analiz edilmekte ve farklı nesillerden yönetmenler tarafından bir etki kaynağı olarak belirtilmektedir. Ancak belki de hiçbir takdir, kendisi de tüm zamanların en büyük film yapımcılarından biri olarak kabul edilen bir kişinin kalıcı hayranlığından daha fazla anlam taşımamaktadır. Eğer Stanley Kubrick on yıllar boyunca defalarca aynı filme geri döndüyse, bu muhtemelen onda kendi film anlayışına uygun bir şey, yani eşsiz bir sinema diliyle anlatılan tavizsiz bir gerçeklik görmüş olmasındandır.